古书字画的发展史

中国书画源远流长，早在数千年前人们就将文字与图画刻在木片和岩石上了，这些铭文石刻和岩画，虽经千百年风风雨雨，沧桑变化，如今仍保留完好，对研究中国书画源流，提供了极为珍贵的实物资料。

书法是写字的艺术，自商周以来，一直在发展、变化、进步，逐渐形成篆、隶、草、真、行五种书体。在历史的长河中，同一种书体各个时代又有不同的特点，而历代名家辈出，每一家又有各自的艺术风格。因此，可以说中国书法是百花齐放，异彩纷呈，不仅为中国广大民众所喜欢，还驰誉国外，在世界艺术之林中独树一帜，放射出夺目的光彩。

中国书法的发展，同中国文字的产生和演变，有着密切联系。中国文字，孕育、草创的时代非常古远，从原始社会文化的陶器上，就出现了刻画或书写的符号，一般认为是最初的古文字，但还不是严格意义上的文字。河南安阳殷王朝都城遗址中，出土的刻在甲骨上的卜辞，既像图画又像文字的东西，这就是我国最早的文字———甲骨文。刻在铜器上的铭文叫做金文，商周时代的金文，基本上都是篆文，大篆虽然还保留着古代象形文字的痕迹，但笔画婉转曲折，结构不仅力求平衡对称，而且富于变化，是书法艺术史上的一个创造。从秦代开始，书法才逐步发展成为一种独立的艺术。

秦统一中国以后，废除六国与秦文不相合的异体字，统一了文字。从秦始皇出巡，所到之处遗留下来的大量石刻文字来看，书法结构严谨，骨力强劲，气势飞腾，故有小篆之称。秦末继篆书之后又产生一种字形改圆为方，笔画改曲为直，更便于书写的简化字体隶书，到汉代隶书才广为人们采用，故有汉隶之说。

汉隶书法在汉代已发展成主流，形成别具一格的书法艺术。

字呈扁形，结构上下紧密，左右舒展，笔画则是“一波三折”，“蚕头燕尾”，常有一种雄浑的气魄。隶书的成熟、发展是在东汉，从东汉时遗留下来大量的碑刻史料，可以清楚地看到，有的浑厚古朴，有的雄奇恣肆，有的纤细凝练、流丽俊逸，还有的方圆并用，形态矜持，其风格之多样，艺术之完美，至今仍放射着灿烂的光辉。

汉代除隶书外，又创新了草书，这在中国书法史上是有重要意义的。草书较篆、隶快而流畅，书写简便。草书的出现把中国书法艺术推向了一个新的高度。

两晋时，篆、隶、草、真（楷）已经齐备，至于行书，则是介于楷、草之间的变化。

北朝由于佛教的传入，开凿石窟成风，因此，石刻非常盛行，如著名的《龙门二十品》、《张猛龙》、《张里女》、《石门铭》等，其书体为楷书，但保留有隶书风格，称之为“魏碑体”。用笔豪健泼辣，浑劲厚朴，结构天真自然，气势粗犷健美，显示隶书向楷书演变的趋势，为唐代书法艺术的发展创造了条件。

唐朝是中国书法艺术发展的又一次高潮。当时著名书法家有欧阳询、虞世南、褚遂良、薛稷，被称为初唐四家。

在人类的文明史上，文字与绘画同出一源。最初的绘画是反映生产劳动和生活内容的，今天所能见到的古代绘画多保留在岩石、砖瓦、陶器、石刻、壁画上。汉代发明了造纸，给绘画提供了方便。汉以前绘画内容多是人物、鬼神、禽兽，三国以后遂开山水画的先河。唐代绘画也达到了历史上最盛之时，各种画法也于此时初见端倪，奠定了今后发展的基础。宋代绘画在唐人的基础上，将绘画艺术的精神融入画中，脱去实利，进入超俗无我的境界，使绘画完全脱离开附庸、装饰的地位，上升到艺术欣赏的境地。