清乾隆明黄缎绣云龙纹吉服袍档案

本文是关于清乾隆明黄缎绣云龙纹吉服袍的藏品赏析和鉴宝档案，包括和藏品相关的龙纹，吉服袍，典制，三式，月白，大襟，鎏金，錾花，黄纸，五彩，圆金线，行龙，八宝，八宝立水，灵芝，杂宝纹，套针，齐针，接针，滚针，钉线，戗针，打籽，平金等扩展内容，还包括藏品的高清图片，工艺，材质，来源，尺寸和详细介绍。

藏品名称：清乾隆明黄缎绣云龙纹吉服袍

所在藏馆：北京故宫

估价价格：馆藏文物，暂无估价。

文物来源：清宫旧藏。

文物类别：织绣

藏品年代：清乾隆

材质：缎绣

功能：吉服袍

款识：无

尺寸：身长146厘米，两袖通长186厘米，袖口宽19.5厘米，下摆宽123厘米，开裾长69厘米

清乾隆明黄缎绣云龙纹吉服袍档案：

吉服袍为清代皇后吉服，也称龙袍。据清朝典制，皇后龙袍有三式，此为其一。袍以明黄色缎地绣云龙纹为面，月白色绸里。圆领，右衽大襟，袖由袖身、中接袖、接袖及马蹄形袖端组成，左右开裾式双层长袍。右襟钉银鎏金水纹錾花扣四枚。领口拴黄纸签，上墨书：“乾隆三十三年五月初五日收明黄金龙夹袍一件。”

龙袍用五彩丝线和二色圆金线刺绣花纹，袍身共绣五爪正面金龙九条，其中胸、背及两肩正龙各一，下襟正龙四，里襟正龙一。另在石青色领的前后绣金正龙各一，左右及交襟处绣行龙各一，石青色中接袖绣金行龙各二，马蹄袖端绣正龙各一。下摆绣八宝立水。周身点缀五彩流云及万字、蝙蝠、磬、如意、书、瓶、灵芝等杂宝纹。

龙袍所绣花纹运用了套针、齐针、接针、滚针、钉线、戗针、打籽、平金和盘金等多种针法。海水由红、蓝、绿、黄、绛五色组成，每色用戗针晕色为深浅两个色阶，五色以白色相间，且均施以盘双金线，以此作分界线，使海水层次丰富，显出波光粼粼的效果。云纹以天蓝为主色，配以红、绿和白色，愈显多彩多姿，飘扬飞逸。龙纹绣制最为精细，多种针法参差并用，脸部平金，眼鼻齐针，须发套针，牙齿打籽，背鳍尾鳍和爪甲摽针，鳞片迭鳞针，突出而又生动地表现出金龙神采飞扬、腾游律动之气势。

扩展阅读：

龙纹：陶瓷器装饰纹样之一种。明、清两代是陶瓷器以龙纹为装饰的全盛时期，主要采用釉上、釉下彩绘方法，亦有印花、刻划等工艺。龙的体态有较多变化，常见有云龙、戏珠龙、海水龙、螭龙、行龙、立龙、正面龙、侧面龙、夔龙等。

吉服袍：吉服袍，包括龙袍和蟒袍，在皇帝生日、年节等喜庆日子穿用。龙袍惟皇帝可穿用，列十二章，绣金龙九条，间饰五彩云蝠，下摆饰八宝立水，款式为圆领右衽大襟，四开裾，马蹄袖口，窄袖加接袖。蟒袍为皇太子、皇子、亲王及亲王世子穿用，又称花衣，饰四爪蟒九条，依等级分别用杏黄、金黄、石青等色地。

典制：典章制度。

三式：三式是文人雅士几案上的常备设置，为焚烧檀香的器具，具有除臭驱邪、散发香气之功用，由炉、瓶、盒三件组成，故名。炉用于燃香；瓶放置铲、箸，用于铲除香灰和夹取檀香；盒存储檀香。三式既有实际用途，又兼陈设欣赏功能，因此备受帝王青睐。清宫造办处曾大量制造三式，置于各个宫殿之中使用。传世作品有掐丝珐琅、玻璃等工艺品种。

月白：中国古代织物颜色名。不同时期深浅略有不同，基本介于淡蓝与中蓝之间。

大襟：服装开襟形式之一，衣襟开于衣服的右侧。

鎏金：古代金属工艺装饰技法之一。近代称“火镀金”。此术在春秋战国时已出现。汉代称“金涂”或“黄涂”。鎏金是将金和水银合成金汞剂，涂在铜器表面，然后加热使水银蒸发，而金则附着于器面不脱落。

錾花：我国古代金工传统工艺之一。用小锤敲击各种大小不同的金属錾子，在金属表面留下錾痕，形成各种不同的纹理，使单一的金属表面产生多层次的立体装饰效果。此种工艺始于春秋晚期，盛行于战国，至今依然为匠师们沿用。

黄纸：又称黄麻纸。即以本色麻纸染以黄檗（又称黄柏，芸香科落叶乔木，皮中有生物碱-小柏碱，既是染料，又是杀虫防蛀剂）树汁而成。古代素以黄色为贵，自魏晋至唐宋时期，染黄纸最为盛行。黄纸多用于写经，也是皇帝书写诏书的常用纸张。科举甲科进士及第者的名单均用黄纸书写，固有“黄甲”、“金榜”之称。殿试时皇帝用黄纸书写而发布的文告又称“黄榜”。近年来在我国敦煌石窟发现的写经大都为黄纸，于此可见我国染纸加工技艺历史之悠久。

五彩：彩瓷品种之一。“五彩”意为多彩，且一般来说，其中必含红彩。在已高温烧成的白瓷或已绘局部图案的青花瓷上以红、绿、黄、紫、黑、蓝等彩描绘图案纹饰，再经彩炉低温烧成。再配以其它两种或两种以上的色彩。按生产工艺之不同，通常人们将五彩分为釉上五彩和青花五彩两大类。五彩是在宋、元釉上加彩的基础上发展起来的。明宣德时已有五彩，但明代釉上彩以红、绿、黄三色为多，嘉靖、万历时期的官窑釉上彩瓷，以釉下青花和釉上多种彩相结合，称青花五彩。清康熙朝发明了釉上蓝彩、金彩和光亮如漆的黑彩，使釉上五彩成为彩瓷的主流。自雍正朝始，粉彩盛行，五彩只作为仿古瓷少量生产。五彩烧成温度略高于粉彩，不如粉彩般有柔软感，故又称“硬彩”或“古彩”。

圆金线：又称捻金线，是将金箔切成细丝后，以丝线为芯捻制而成，线身为圆形，故称圆金线。

行龙：一种中国古代传统图案，又称“跑龙”。龙的造型特点是，龙头向前，尾在后，头为侧面，四肢两前两后、各为一蹬一伸。

八宝：佛前供器，藏文称之为“八吉祥相”。由法轮、法螺、宝伞、白盖、莲花、宝罐、金鱼、盘肠八件组成。每件供器含义不同：轮代表佛说大法圆转，万劫不息；螺代表菩萨果妙音吉祥；伞代表张弛自如，曲覆众生；盖代表遍覆三千，净一切乐；花代表出五浊世无所染；罐代表福智圆满，具完无漏；鱼代表坚固活泼，能解坏劫；肠代表回环贯彻，一切通明。因为八宝寓意吉祥，所以成为我国传统工艺中的主要纹饰。

八宝立水：中国古代服饰纹样。由八宝纹及立水纹组合而成，多织绣于袍褂的下摆。这里的八宝亦称杂宝，常见者有珊瑚珠、珊瑚枝、方胜、犀角、杯、古钱、火珠、如意、书、画、蕉叶、灵芝、元宝、磬等，可随意选取数件组成图案。立水由许多并列的弯曲线条，即水脚和水脚之上波涛翻滚的水浪组成。八宝置于水浪之上，除了表示绵延不断的吉祥含义外，还有“一统山河”和“万世升平”之寓意。纹与八宝平水纹不同，前者水脚和水浪明显较后者更长更高，前者施用于吉服，后者施用于朝服。

灵芝：蕈的一种。食用灵芝，有强筋骨、益精气的滋补作用。灵芝在中国古代民间信仰中具有吉祥长寿的寓意。灵芝的出现，预兆着国泰民安，世事昌达，所谓“圣人休祥，有五色神芝含秀而吐荣”（《神农本草》）。《瑞应图》也称：“芝英者，王者德仁而生。”灵芝图案多出现于各种材质的古代艺术品和建筑彩画中。

杂宝纹：由古代一些常用的吉祥物所组成的纹饰。通常有珠、钱、磬、祥云、方胜、犀角杯、书、画、红叶、艾叶、蕉叶、鼎、灵芝、元宝、锭等。

套针：苏绣主要针法之一。始于唐代，盛于宋代，至明清时期更为发展，流传很广。根据纹样表现效果，可分平套、集套、散套等。一，平套针法。根据纹样分皮绣制：第一皮出边，外缘齐整；第二皮称“套”，用一针隔一针的稀针嵌入第一皮线条的中间，要罩过第一皮的十分之八；第三皮与第二皮线条长短相同，每针嵌入第二皮线条的中间，并要与第一皮线条的尾端衔接。各皮依此类推，绣到纹样边尽处。针脚要齐整，丝丝相夹，使镶色和顺，绣面平服。二，集套针法。大致与平套相同，由于集套用于绣圆形纹样，绣时第一皮出边要外缘齐整，向内长短参差，外缘排针略稀而内较密，每一针都要对着圆心，最后一皮的针迹集中于圆心，近圆心处要藏针，越近圆心藏针越多，直到绣满为止。三，散套针法。是苏绣欣赏品中最常用的针法，亦是运用最广泛的针法之一。其主要特点是第一皮出边外缘整齐，排针密，内则长短参差。

齐针：即“平针”、“直针”。以针线平行或斜向地刺绣在织物上，起针和落针均位于纹样边缘，针脚排列紧密，绣面匀称平整，不重叠，不露地。

接针：中国传统刺绣基本技法之一。接针用于条纹绣，后针衔接前一针末尾，连结成条形。适用于绣文字、孔雀羽毛、鸳鸯及鸭子的头部羽毛等，可作为缠针补充针法。

滚针：滚针绣是两线紧，连成条纹，线条长短一律，但转折处针脚要略短，以便转折自如。第二针在第一针的中间处落针，将针迹藏在第一针之下，第三针在第二针的中间处，即紧接第一针的末端落针，依此类推。

钉线：钉线是将绣成的线条一针钉紧以起到钉牢加固作用的针法。

戗针：苏绣传统针法之一。其绣制特点是层次清晰匀齐，富有装饰性，又分正戗与反戗两种针法。一、正戗针法是用齐针分皮由里向外顺序绣制，后针继前针，第一皮先按纹样外缘用齐针出边，针脚要整齐，第二皮起称“抢”，要接第一皮线条的末尾。以后类推。设色逐渐由深至浅或由浅入深均可，但要按顺序进行绣制，层次要清晰。二、反戗针的特点是先将所绣制的纹样分成若干皮，除第一皮外都要绣一扣线，由内向外按顺序绣制，每一皮绣线都要比正抢清晰齐整。笫一皮采用齐针绣，第二皮开始绣扣线，扣线绣在前一皮两侧线条的末尾横绣一针，在第二皮绣线的中心点起针，将横线绣成弧形，从中心点向两侧绣制，以后类推。无论正戗与反戗针法，均为刺绣品中经常运用的针法。

打籽：我国传统刺绣基本技法之一。用线条绕成小粒绣一针，如籽一般。由古老的锁绣发展而来，多用于绣制花心。

平金：用金线在绣面上盘出图案的一种针法。其绣法是用金线、丝线两种线沿纹样外缘逐步向内铺扎而成，金线为铺线，丝线为钉线，行与行之间钉线相互间隔，形成桂花形，直到绣满纹样为止。此种针法在明清时期为京绣、苏绣所常用。

上述就是关于清乾隆明黄缎绣云龙纹吉服袍的详细介绍，使用“鉴宝档案”网站的顶部搜索功能可以查询到更多类似文物、藏品。